DOBLE
LECCIÓN TEATRAL
La
que di y la que recibí. Pasó hace unos años en una localidad de Cantabria con
hermoso teatro municipal, muy querencioso para el Colectivo de Dramatización
del IES Ría del Carmen, que yo dirigía. Hasta allí se había encaminado nuestra compañía
para representar “Y don Quijote se hace actor”, adaptación escénica de las
andanzas del ingenioso hidalgo manchego. Montamos focos, dispusimos decorados,
ensayamos y aguardamos al público. Serían estudiantes de los institutos y de
algún otro centro del pueblo, que en efecto llegaron con sus profesores. Me
sorprendió que fueran tan jóvenes nuestros espectadores. A ojo de buen cubero,
les calculé 14 años, a la mayor parte. De 3º de ESO, me corroboraron cuando
pregunté. Confieso que me alarmé, aunque fuera un poco. Por experiencia sabía
que es una edad conflictiva y me preocupaba que les interesara escasamente lo
que con tanto mimo y esfuerzo habíamos preparado durante meses.
“Es una obra pensada sobre todo para 2ª de
bachillerato”, advertí a los docentes. Esto es, para aquellos de los que no
había rastro alguno en el patio de butacas. Me pareció que mis colegas me
miraban entre comprensivos y desacordes. Era una lástima, pero esos alumnos no
podían perder clase, les esperaba la selectividad y todo horario se les quedaba
escaso.
Confieso que se me escapó una sonrisa,
aunque fuese algo amarga. Entreabrí el telón de boca, que estaba cerrado, para
que mis interlocutores viesen el escenario, donde una chica templaba un violín,
trazaba pasos de ballet una bailarina y más de un actor o actriz se esforzaban
en declamar su papel para sí mismos. “¿Qué edad les echáis?”, inquirí.
Acertadamente, supusieron que andarían por las 17 o 18 primaveras. O sea, como
los que se habían quedado en las aulas de sus centros, los que yo hubiera
querido por audiencia. ¡Como ellos, también nuestros intérpretes habían de hacer frente a la selectividad!
Ya puesto, les completé la información. Entre
aquellos que allí estaban se encontraban quienes, a tenor de las calificaciones
que obtenían en las evaluaciones, muy probablemente se harían con las
matrículas de honor que se concedían a final de curso. Varios dedicaban parte
de su tiempo a asistir a escuelas de danza, a la escuela oficial de idiomas, al
conservatorio… Y que no pensaran ellos que la actuación que iban a presenciar
sería la única: 15, habíamos programado aquel año, por supuesto contando con la
aquiescencia de los participantes, en votación a mano alzada… Aún hoy, jubilado
de aquellos quehaceres, me gusta creer que estaba difundiendo una concepción de
la enseñanza que ahora llamaríamos transversal. Que iba más allá de la mera
instrucción, o de la preparación de las pruebas de acceso para la universidad.
Pero una cosa no quita la otra. También tuve
yo mi lección. El reverso de la moneda me vino enseguida. Tan pronto empezó la
función. El público de 3º de la ESO, el mismo al que yo temía, contribuyó con
una eficacia deslumbrante al éxito de nuestro trabajo. Guardaban silencio por
atender, aplaudían, reían… Lo sentíamos vibrar desde el escenario o entre
bastidores. Se había establecido esa comunión que ansía quienquiera que se suba
a las tablas para dar vida a un personaje. Y todavía remataron su entrega
haciéndonos llegar a los pocos días varios folios repletos de valoraciones
escritas a mano y que nos supieron a gloria.
